Центральный федеральный округ (817)

В филиале ПАО «МРСК Центра» - «Костромаэнерго» подвели итоги организованного предприятием в регионе конкурса плакатов и сатирических рисунков (карикатур) «Энерговор! К ответу!». Конкурс проводился энергетиками с целью привлечь внимание общественности к проблемам хищения электроэнергии, обучить граждан честному энергопотреблению в быту и на производстве, содействовать борьбе с нарушителями. Его участникам было предложено нарисовать и представить работы по темам «Потребляй честно!», «Добросовестный потребитель – ответственный человек», «Честная электроэнергия дешевле ворованной», «Получил электроэнергию – заплати честно», «Энерговоровство опасно для жизни и имущества» и «Ворует один, платят все». В итоге оргкомитет конкурса, в который вошли работники Костромаэнерго и профессиональные художники - преподаватели Костромского государственного университета, определил по три победителя в...

Выставку «Book Heart: мир книжной иллюстрации», организованную ТДК «Смоленский пассаж» и Ottepel Gallery, посетили более 10 000 человек, выставка вошла в топ-5 главных событий лета по версии читателей KudaGo, а многочисленные положительные отзывы как со стороны участвующих в ней художников-иллюстраторов, так и посетителей, определили дальнейшую судьбу экспозиции: Выставка продлена до конца сентября. В сентябре коллекция и экспозиция выставки «Book Heart: мир книжной иллюстрации» пополнилась работами выдающегося художника Грега Хильдебранта (Greg Hildebrandt) - иллюстрациями к книгам «Алиса в стране чудес», «Пиноккио» и «Волшебник страны Оз». Грег и Тим Хильдебрандт (Greg Hildebrandt и Tim Hildebrandt) - знаменитый тандем двух братьев-близнецов, которые в мире фэнтези- иллюстрации заслужили невероятно большую популярность. Дуэт художников также часто называют "Братья Хильдебрандт" (The...

«Олег Ланг. В парке Чаир» – так называется выставочный проект, который пройдёт в галерее ArtStory с 20 сентября по 18 ноября 2018 года. Живопись на холсте и мешковине, на тканях с орнаментом и на полосатых наматрасниках, а также расписные палитры и дощечки, – вовсе не полный перечень артефактов, которые будут представлены на выставке. В экспозицию войдут работы из многих серий и циклов Ланга, начиная с 1980-х годов, когда художник получил известность, и до последних дней его жизни. Олег Ланг родился в городе Новомосковске Тульской области в 1950 году, скоропостижно скончался в 2013 году, буквально до самого последнего дня продолжая работать над картинами. Исходя из хронологических принципов, его часто относят к «восьмидесятникам» – поколению художников, пришедших в искусство в поздние советские годы, когда незыблемые принципы соцреализма дали заметную трещину, и в творческой среде стали...

Художник Ольга Шарапова расскажет о том, как менялась российская столица на полотнах великих художников с течением времени, об основных современных урбанистических направлениях в живописи и о том, каким может стать городской пейзаж будущего. После погружения в мир московского пейзажа все желающие смогут продолжить знакомство с искусством, приняв участие в мастер-классе. Даже те, кто никогда не держал в руках палитру, смогут написать собственный узнаваемый московский пейзаж и забрать холст себе на память. Ольга Шарапова - художник, лауреат международных и региональных конкурсов живописи, ее картины находятся в музее Московского метрополитена, частных коллекциях России, Германии, Испании. Постоянный участник выставок в Московской городской думе, Центральном доме художника, Экспоцентре и многих других площадок. Мастер-класс для тех, кто никогда не брал в руки кисть. Место проведения:...

Выставка-продажа картин художника-живописца Ивана Капитонова «Родные просторы». Иван Калистратович Капитонов, родился в 1965 года в республике Татарстан. Закончил Казанское художественное училище и Государственную академию живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е. Репина (мастерская профессора С.Д. Кичко). 2000-03 аспирантура СПбГАИЖСА под руководством В.И.Рейхета. Член Союза художников России с 1999 года. Работы находятся в частных коллекциях России, Китая, Венгрии, США, Германии, Финляндии, Японии и других стран. Участие в выставках: 1995 г. - выставка работ студентов Санкт-Петербургской академии художеств. Германия; 1996 г. - "Современное русское искусство". Швеция; 2000 г. - "Манеж", Москва. "Манеж", Санкт-Петербург. 2001 г. - ЦДХ. Москва; 2002 г. - "Манеж". Санкт-Петербург; 1995-2009 гг. - осенне-весенние выставки в Союзе художников. Санкт-Петербург; 2009 г. - "Манеж", юбилейная...

Государственный музей Востока и галерея «Ханхалаев» представляют с 19 июля по 5 августа выставку работ современного бурятского художника Бато Дугаржапова – «Ветер пленэра». Яркий представитель направления, которое отечественные искусствоведы называют «русским импрессионизмом нового века», живописец не только продолжает традиции К. Коровина, В. Борисова-Мусатова, объединения «Голубая роза», но и разрабатывает новый изобразительно-пластический язык. Бато Дугаржапов родился в 1966 г. в небольшом городке Дульдурга Читинской области Забайкальского края. Окончил Московскую среднюю художественную школу (МСХШ им. Томского), затем Суриковский институт. Выставляться начал ещё во время учёбы в МГХИ: на Всесоюзной молодёжной выставке в 1990 г., в залах аукционного дома Drouot в Париже. Участвовал в росписи Храма Христа Спасителя и в росписи Храма Казанской Иконы Божией Матери на Казанском вокзале...

Не каждый человек имеет смелость следовать зову своего сердца, не каждый может изменить жизнь, а не придерживаться заранее предопределённого сценария. Елизавета Витухина, родившись в семье военных и медиков, по окончании школы пошла учиться в Государственный Университет управления на факультет государственного и муниципального управления, чтобы продолжить путь мужской части семьи. И хоть учиться менеджменту в этой сфере было интересно, девушка уже тогда поняла, что работать по специальности не будет. Всю жизнь, по словам самой Елизаветы, её окружали творческие люди, и всё своё свободное время она посвящала театрам, выставкам, музеям. Долгое время Елизавета работала в банке, и в какой-то момент остро осознала, что так больше нельзя, жизнь стала абсолютно серой, безвкусной, и, уволившись, пришла к своим друзьям в благотворительный фонд и стала волонтёром. С этого момента Елизавета...

В галерее «Тутти Кванти» проходит выставка грузинской художницы Дарико Беридзе. Дарико Беридзе родилась в Грузии, с 1963 года живёт и работает в Санкт-Петербурге. Она - ученица известного грузинского художника Гурама (Хиты) Кутателадзе и выпускница ЛВХПУ им. Мухиной города Ленинграда (Ныне Академия Барона Штиглица), отделение «Интерьер и оборудование» факультета текстиля. Дарико - первая из российских художников привнесла монументальность в текстиль, внесла в него «архитектуру» и новые сюжеты. Ее первая текстильная работа 130 квадратных метров для Олимпийского объекта, гостиницы "Гавань", получила почётную грамоту СХ СССР. Всего с тех пор Дарико сделала 24 крупных объекта в Росси и в странах СНГ, в основном театральные занавесы и ткани для общественных интерьеров. Ее текстиль в основном выполняет функцию витража, работает как в интерьере, так и в экстерьере. Работы художницы...

Москвичи и гости столицы смогут увидеть неизвестные ранее широкой публике графические работы военных лет Александра Дейнеки, Бориса Пророкова и Леонида Сойфертиса 27 июня в Книжной галерее «Ремарк» состоится открытие выставки «Служили три художника. Военная графика Александра Дейнеки, Бориса Пророкова и Леонида Сойфертиса», приуроченная к 77 годовщине начала Великой Отечественной войны. Проект представляет военную графику трех крупных представителей русского искусства XX века. В экспозицию вошло более 40 графических работ из частных коллекций и собраний семей художников, редкие архивные документы и фотографии. Многие произведения будут показаны широкой публике впервые. Великая Отечественная война оставила глубокий след в искусстве трех мастеров, которые по-разному служили приближению победы наших войск. Если Пророков и Сойфертис прошли всю войну в роли военных корреспондентов, то...

Летний сезон галерея ArtStory открывает выставкой Валерия Волкова «Пантомима цвета», которая пройдёт с 14 июня по 29 июля 2018 г. и приурочена к 90-летию известного художника. Ретроспективный проект включит живопись и графику, начиная с 1950-х гг. и до наших дней из коллекции семьи художника; собраний Историко-архитектурного и художественного музея «Новый Иерусалим» и Фонда Марджани; частных коллекций. Ритм цветовых и световых пятен, музыка, образы, связанные с природой и культурой Востока, портрет и автопортрет, восточная тишина и созерцательность – основные темы и мотивы произведений Валерия Волкова. Многие работы построены на принципах направления, которое сам художник определяет как «Realisme Non-Figuratif» («нефигуративный реализм»). Интересно, что за каждой картиной стоит определённая история и реальные впечатления. Валерий Александрович Волков – член художественной династии...

Под таким тематическим названием в фойе здании Главного управления Пенсионного Фонда №5 (город Химки, Панфилова, д. 7) открылась выставка художественного творчества сотрудников Пенсионного Фонда, посвященная Дню социального работника и Дню России. На стенде была представлена художественная живопись молодой сотрудницы ГУ ПФР №5 Екатерины Свистуновой. Это - пейзажи родной природы, этюды, графика, портреты друзей. Особенно удаются юной художнице летние и зимние пейзажи , световые гаммы вечерних закатов, а также рисунки разных птиц, домашних животных. Каждый рисунок пронизан любовью к окружающему миру , дышит оптимизмом и любовью к родным просторам. Ее любовь к родной природе ,возможно, объясняется тем, что девушка родилась и росла в деревне, в тесном соприкосновении с лесами и его обитателями, с домашним деревенским хозяйством, которое немыслимо без кур, гусей, собак и других животных. ...

Персональная выставка работ Саши Гудилиной в галерее "Шазина" по адресу Москва, Малый Власьевский переулок 5. Галерея Addict2Art совместно с галереей Шазина представляют персональную выставку новой серии работ Александры Гудилиной «Общество Анонимных Москвичей». С 6 по 20 июня 2018 года увидеть работы Саши можно в уникальных интерьерах старинного московского особняка - редкого образца сохранившейся типовой послепожарной застройки XIX века. Ее картины расскажут удивительные истории столицы и ее обитателей. Также к услугам гостей необычный авторский арт-квест, который поможет выяснить, какой вы москвич. Все время работы выставки у гостей будет особая возможность пообщаться с автором лично, погрузиться в необычный мир ее работ в оригинальной коллажной технике, весело провести время за играми и общением, послушать редкие винтажные пластинки, примерить на себя яркие образы от самой...

В актовом зале Главного управления ПФР №10 по г. Москве и Московской области состоялась церемония награждения участников конкурса рисунков «Пенсионный фонд глазами детей», посвященного Международному дню защиты детей. В конкурсе приняли участие дети сотрудников Главного управления ПФР №10. На суд жюри было представлено 11 работ, выполненных цветными карандашами, гуашью и акварельными красками. Выбор победителя стал непростой задачей – юные художники оказались разных возрастов. Посовещавшись, члены жюри сошлись в едином мнении – наградить всех конкурсантов. Самому младшему участнику, Курбатову Даниилу, в этом году исполнилось всего 4 года. На рисунке он изобразил свою семью в полном составе, радужное небо и сияющее солнце. «Пенсионный фонд заботится о старичках, - говорит Даниил, - и о нас». Вот только как – объяснить пока не может. На помощь приходит мама, рассказывает о пенсиях и...

Активисты Общероссийского народного фронта в Воронежской области приняли участие в акции по созданию патриотических граффити «Наша Победа». Общественники нарисовали с помощью специальных аэрозольных красок большую репродукцию легендарного фотоснимка «Знамя Победы над рейхстагом». Патриотический рисунок появился в центральной части Воронежа на пересечении улиц Феоктистова и Студенческой в непосредственной близости от парка «Орленок». Студенты факультета искусств и художественного образования Воронежского государственного педагогического университета создали его под руководством активиста регионального отделения ОНФ Артема Русинова. Общественники изобразили сцену водружения над рейхстагом Знамени Победы, запечатленную на ставшем легендарным фотоснимке «Знамя Победы над рейхстагом». «Перед началом работы мы внимательно изучили историю этой фотографии, которую наверняка видел почти каждый...

В 2018 году акция «Ночь музеев» пройдет в России уже в двенадцатый раз. В ночь с 19 на 20 мая музеи и картинные галереи страны приглашают посетителей на специальные программы: выставки и концерты, квесты и творческие занятия. Тема этого года — «Шедевры из запасников». Московский государственный музей Сергея Есенина подготовил для своих посетителей одни из самых интересных событий акции: 19 мая, в 18.00, во дворике основного здания музея (Б. Строченовский переулок, 24, стр. 2) состоится развлекательная программа «Оттепель. Есенин. Возвращение». Гости мероприятия смогут посетить разные «стоянки»: поиграть в домино, шашки, послушать и почитать стихи, услышать голоса поэтов и политических деятелей, повлиявших на период «оттепели» или поучаствовать в викторине, посвящённой нашей эпохе. Программа вечера: 18.00 ‒ 18.30 — показ отрывков кино «оттепели» («Я шагаю по Москве», «Июльский...

Создание циклов живописных картин, связанных общей темой, создание парных работ – всегда важная творческая задача, которую ставит перед собой художник. Именно такую задачу поставила перед собой Юлия Ерохина, обратившись к яркому и неоднозначному явлению в русской литературе - прозаической поэме Венедикта Ерофеева «Москва-Петушки». Это своего рода философская притча, написанная в 1970 году, стала произведением вне времени. Ерофеев создал в книге свой мир, свою вселенную, в центре которой – человек, «человек, как место встречи всех планов бытия». Обращение Юлии Ерохиной к удивительному произведению, захватившему умы и сердца многих читателей, не случайно. Она сама с раннего детства много раз отправлялась по маршруту Москва-Петушки, Петушки-Москва. Знает его наизусть. Ведь город Петушки – её родина, она - из Петушков. Там родилась через несколько лет после появления книги Венедикта...

В галерее «Тутти Кванти» продолжается выставка-продажа энергетических картин самобытной художницы из Твери Светланы Мучновой и художника-абстракциониста из Москвы Искандера Ильязова под названием «Внутренний свет». Картины Светланы исполнены в ярких красках, передают атмосферу добра и создают настроение верховенства счастливой жизни. Рассказывают о прекрасном будущем человека, о том, насколько может быть красива его жизнь. Свои произведения художница сопровождает мудростями в стихотворной форме, а краски для них готовит индивидуально, с применением пигмента камней. Творчество Искандера Ильязова представлено полотнами абстракции, в которые Светлана легко вписала парящих антропоморфных бабочек, несущих свет, энергию, радость. В центре внимания художников, как всегда - человек и его душа. В работах творцов мечты свободно превращаются в реальность, а фигуратив переплетается с...

Картины являются ярким украшением нашей жизни, как и искусство в целом. Будь то музыка, навевающая приятные воспоминания, или картина, несущая в первую очередь эмоции, энергетику, харизму художника, а уж потом передающая талант и способности зрителю. Искусство - это эмоция, выраженная в картине, выраженная маслом или другим материалом, но, безусловно, направленная к зрителю. И вот тут уже решать зрителю, есть ли от этой эмоции мурашки, трогает она его или нет. На сайте российской художницы Светланы Малаховой вы найдете ту картину, которая именно у вас вызовет мурашки по телу и навсегда станет вашей в сердце. Малахова Светлана Александровна - член Союза художников России. Закончила Государственную художественно-промышленную академию им. Строганова. Обучалась в Репинской академии художеств. Мастерская станковой живописи, под руководством Юрия Витальевича Калюты. Прошла обучение на курсах...

Масштабные рисунки, посвященные Великой Победе, создают активисты Общероссийского народного фронта в десятках крупных городов России. Акция направлена на патриотическое воспитание молодого поколения, искоренение вандализма и привлечение молодежи к участию в благоустройстве и художественном оформлении городов. В честь 73-й годовщины Победы в Великой Отечественной войне активисты ОНФ, братья-художники из Абакана Игорь и Денис Федосенко нарисовали граффити, приуроченные к празднованию Дня Победы в Курске, Туле, Санкт-Петербурге, Москве и бросили клич художникам из регионов присоединится к акции. Идею подхватили художники из 43 регионов - это республики Адыгея, Башкортостан, Бурятия, Дагестан, Карачаево-Черкесия, Карелия, Коми, Марий Эл, Северная Осетия – Алания, Татарстан, Удмуртия; Алтайский, Краснодарский, Пермский, Приморский, Ставропольский края; Амурская, Архангельская, Астраханская...

VI Международная выставка-конкурс современного искусства "Белорусская неделя искусства – Belarus art week". Даты: 23 мая - 03 июня 2018 года. Место проведения: Музей истории города Минска, Художественная галерея Михаила Савицкого. По окончании выставки работы можно приобрести. Принять участие:http://bonstake.com/article/pravila http://artweek.by Ставшая традицией VI Международная выставка-конкурс современного искусства "Белорусская неделя искусства" (Belarus art week) соберет арт-объекты из разных стран мира, практически всех регионов России и Беларуси под новой актуальной для нашего времени темой «Искусство в эпоху перемен». Тема отражает актуальные поиски художников и мастеров, их эксперименты в формах, жанрах и направлениях. Вопросы современного и будущего мироустройства, поиска духовных скреп, места, роли и форм современного искусства в жизни общества и индивида, - вот те...

Активисты Общероссийского народного фронта запустили в Санкт-Петербурге всероссийскую акцию по созданию патриотических граффити, приуроченных к празднованию Дня Победы. Масштабные рисунки, посвященные Великой Победе, создадут в десятках крупных городах России, а также в населенных пунктах, которые напрямую связаны с подвигами советского народа в годы Великой Отечественной войны. Старт акции был дан в Северной столице, где в течение двух дней уличные художники работали над созданием многометрового арт-объекта рядом с Никольским Морским собором в Кронштадте. Тематика граффити была выбрана не случайно: на рисунке изображены моряки Балтийского флота с маленьким ребенком в осажденном Ленинграде. После создания работы в Санкт-Петербурге художники поедут в другие города России, где продолжат работу над патриотическими граффити. Граффитистов в уже ждут во многих городах страны, включая...

Ю.Ерохина – яркий представитель авангардного направления, работающий в экспериментальных рамках. Если экспрессионисты используют энергию цвета не только как средство передачи идеи содержания живописи, но и как само ее содержание, не нуждающееся в сюжете, а импрессионисты сосредоточены на том, чтобы любыми средствами остановить прекрасное мгновенье, то кредо ее творчества – в сочетании силы цвета с глубиной сюжетного смысла. Разнообразный сюжетно-тематический репертуар картин является ее отличительной чертой. Персональные выставки Ю.Ерохиной неоднократно проходили в Москве и Ярославле, а также в Копенгагене (Дания), Иванове, Петушках и Александрове. Работы Ю.Ерохиной выставлялись и стали лауреатами конкурсов современного искусства в Праге (Чехия), Лиссабоне (Португалия), Венеции (Италия), Майами (США), Берлине и Дрездене (ФРГ) Майами (США) и т.д., хранятся в собраниях нескольких...

Юлия Ерохина, профессиональный, талантливый художник с большим творческим потенциалом. Ее знают как мастера авангардной живописи. Каждая ее персональная выставка, или коллективная выставочная экспозиция, в которой она участвует своими картинами, становится событием в культурной жизни. Ее художественный стиль и манеру письма узнают на Родине, в Европе и в Америке. Более 40 раз она выставляла на суд зрителей свои произведения, и всегда ее творчество высоко оценивалось ими. Господствующий в современном искусстве стиль «экспрессивный импрессионизм концептуального толка» отличается в ее работах философским содержанием, где сочетается ценность того «что изображено» с тем «как». Если экспрессионисты рассматривают энергию цвета не только как средство передать идею содержания живописи, но и как само ее содержание, не нуждающееся в сюжете, а импрессионисты сосредоточены на том, чтобы любыми...