Центральный федеральный округ (817)

11 сентября 2017 года состоялась торжественная церемония награждения Всероссийского открытого творческого конкурса на лучшее архитектурно-скульптурное решение памятного знака художнику Казимиру Севериновичу Малевичу в городе Одинцово Московской области, село Ромашково. Конкурс проводился Творческим союзом художников России совместно с родственниками художника К.С. Малевича. В конкурсе приняли участие дипломированные архитекторы, дизайнеры, художники и скульпторы. В основе концепции памятного знака необходимо было учесть завещание К. Малевича, содержащее распоряжение о сооружении колонки-архитектона по модели его ученика Николая Суетина. По итогам голосования членов, победителями были признаны два проекта, за которые было подано равное количество голосов: проект скульптора, художника современной цифровой графики Заикина Михаила Трифоновича и архитектора Заикина Ивана Михайловича и...

В Музее русского искусства по адресу: Токмаков переулок 21/2, строение 1, пройдет выставка "El Factor". Хо Бетанкур станет первым доминиканцем, персональная выставка которого откроется в Москве. С 9 по 17 сентября впервые в России пройдет персональная выставка доминиканского художника Хо Бетанкура. Хо станет первым доминиканцем, работы которого будут представлены московской публике. Мы собрали вместе около 50 графических и живописных работ Хо. Их можно будет увидеть в Музее русского искусства. Выбор площадки не случаен, ведь одна из самых интересных тем творчества Хо – взаимопроникновение культур. Как парень из небольшой карибской деревушки, никогда не выезжавший далеко за пределы острова, на базе простых бытовых сюжетов создает образы близкие и родные жителю северного мегаполиса? Посетив выставку работ художника, вы сможете над этим поразмыслить. А классический интерьер московской...

Выставка живописи, скульптуры и графики «Александр Волков. Согретый солнцем и землёй» пройдёт в галерее Artstory с 7 сентября по 8 октября 2017. Юбилейный персональный проект, приуроченный к 80-летию Александра Александровича Волкова, включает более 80 произведений, созданных, начиная с 1960-х гг. и до настоящего времени. Работы Волкова отличаются стилистическим и техническим разнообразием: он использует технику коллажа (его произведения включены в каталог «Коллажи XX века» Русского музея), пишет станковые живописные работы, создаёт произведения из шамота в размер «кабинетной скульптуры» (в рамках проекта будет представлен «Портрет отца» (А.Н.Волкова), 1954г., бронза); а дипломная композиция «Студенты – добровольцы» выпускника Строгановки (1966г., кованая медь) стоит в центре Москвы на Миусской улице. Творчество Александра Волкова нередко ставило в тупик специалистов-искусствоведов...

23 августа 2017 года в Областном выставочном центре города Орла пройдет открытие персональной выставки современной московской художницы Юлии Ерохиной – «Фигуративность и абстракция глазами Юлии Ерохиной». Юлия Ерохина – современная художница, участница многих региональных и международных выставок, член Творческого и Профессионального Союзов Художников России, Международного художественного фонда Московского объединения художников, включена в Российский художественный рейтинг. Ерохина – лауреат международных выставок-конкурсов современного и авангардного искусства (Russian Art Week, Art Week in Czech Republic, Art Week in Italy и др.). Ее картины хранятся в собраниях российских музеев, частных коллекциях в России и за рубежом. На экспозиции будут представлены как известные работы Ерохиной, которые неоднократно выставлялись, так и совсем новые, пока никому неизвестные. Юлия Ерохина...

Экскурсия «За кулисами панорамы» знакомит с удивительными фактами истории панорамы Франца Рубо «Бородино». Художник написал ее к 100-летию Отечественной войны 1812 года и впервые представил публике 105 лет назад, в Москве, на Чистопрудном бульваре. Во всей полноте перед вами предстанет одна из самых больших картин в мире. Удивительный эффект панорамного искусства перенесет вас на Бородинское поле в самую гущу сражения 7 сентября 1812 года. Вы увидите, как в этот решающий момент битвы «вся пехота, кавалерия и артиллерия дрались отчаянно». Кто и когда написал первую панораму? Чья была идея создать панораму, посвященную именно Бородинскому сражению? Как получилось, что грандиозное полотно о главной битве между французами с русскими в Отечественной войне 1812 года создал французский поданный? Почему панорама за несколько десятилетий сменила множество адресов: Нескучный сад, Донской...

В Музее Востока с 30 июня по 23 июля 2017 года пройдёт выставка «Степные истории. Продолжение…». Галерея «Ханхалаев» представит живопись, графику и скульптуру трёх известных бурятских художников: Бато Дашицыренова, Бальжинима Доржиева и Жамсо Раднаева. Для каждого из них выставка станет первой крупной музейной экспозицией в Москве. На современной российской арт-карте Бурятия занимает видное место: отсюда родом многие мастера, известные и признанные как в нашей стране, так и во всём мире. Художники-буряты органично сочетают классическую советскую пластическую школу с глубоко укоренёнными народными традициями, смело разбавляя этот микст современными формами и средствами. Национальная культура, бурятский эпос, традиционная культура народов Центральной Азии, её образы и мифология, культ Земли, кочевничество – к этим темам с середины XX века обращаются многие бурятские художники. Образы...

С 16 июня по 30 сентября в Отделе личных коллекций Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина пройдет выставка работ Гарифа Басырова, на которой, в том числе, будет представлена главная серия художника «Обитаемые пейзажи». Кураторы проекта: Алексей Савинов, Мария Гадас. Гариф Басыров (1944 – 2004) – один из немногих художников, создавших подлинный образ второй половины ХХ века. Через гротеск, фантастичность, непременную иронию, он безошибочно воспроизвел портрет времени, о котором все еще трудно сказать «прошедшее». Правда, сегодня очевидным становится и то, что для зрителей, не заставших или даже никогда не знавших басыровских реалий, его искусство оказывается столь же понятным. Оно пронзительно повествует о том, что выходит за временные или топографические рамки. Серия «Обитаемые пейзажи», давшая название всему проекту, по времени создания растянулась больше...

Выставка живописи «Александр Кедрин. Сад ветров», которая пройдёт с 8 июня по 26 июля 2017г. в галерее ARTSTORY, позволит проследить разные этапы творческого и жизненного пути художника – восточный и «керамический», андеграундный и абстракционистский периоды. В работах живописца и монументалиста Кедрина гармонично сосуществуют идеи западного искусства вместе с глубоким погружением в традиционную культуру Азии. Кедрин редко ограничивает себя стилями и жанрами. Экспрессивные натюрморты и пейзажи, сюжетные композиции, портреты и яркие абстракции – всё это присутствует в его творчестве. В беспредметной живописи иногда название картины подсказывает вектор ассоциаций – будь то образы мифологии или евангельский сюжет. «Книга жизни», «День третий», «Гефсиманский сад», «Звёзды смотрят вниз», «Путь человека», «Время собирать камни», «Семь планет»… Музыкальные ритмы, завораживающее почти...

20 мая 2017 года Выставочный зал «Никольская PLAZA» присоединяется к Акции «Ночь музеев» и преподносит подарок коллекционерам и любителям живописи: новый проект «PLAZAНаива», подготовленный «Центром социальных и стратегических программ» совместно с Фондом «Русское современное искусство Цюрих» и представляющий творчество современной российской художницы Люси Вороновой. Картины художницы находятся в коллекциях Государственной Третьяковской галереи, Русского музея, Музея современного искусства, Государственного центра современного искусства, Музея «КирстенКе» (Дания), Русской галереи (Харбин. Китай), «Колодзей арт фаундейшен» (США) и др. музейных и частных коллекциях. Большинство работ, созданных ею в 2011 – 2015 годах, экспонируются впервые. «PLAZAНаива» - пространство светлых чувств, знакомых каждому с детства – доброта, любовь, искренность, неиссякаемый интерес к жизни. Оживайте...

В Центральном доме художника с 25 апреля по 15 мая 2017 пройдёт выставка художника из Тайваня Лиланда Ли «В Россию с любовью». Организаторы проекта: Contemporary Art Foundation (тайваньский Фонд современного искусства) и галерея «Ханхалаев» (Москва). Выставка проводится при участии фонда содействия решению проблем аутизма в России «Выход» в рамках информационной кампании и мероприятий, призванных привлечь внимание общества к этой проблеме. Лиланд Ли – яркий современный представитель направления в искусстве, которое принято называть арт-брют. Этот термин, введённый в оборот швейцарским живописцем и скульптором Жаном Дюбюффе после 1945 г., на русский можно перевести как «искусство необработанное». На выставке «В Россию с любовью» в ЦДХ будут показаны работы, среди которых есть произведения, напрямую обращённые к России (где художник давно хотел побывать), к примеру, «Русский дворец»...

Выставка «Отражение. Графика и живопись русского символизма» пройдёт с 19 апреля по 19 мая 2017 года в залах Государственной библиотеки им. А.П. Боголюбова. Зрителям будут представлены более 40 работ 1900–1920-х годов выдающихся художников Серебряного века из собрания галереи «Веллум». Среди экспонентов: Виктор Борисов-Мусатов, Александр Бенуа, Леон Бакст, Александра Коновалова, Михаил Ларионов, Игнатий Нивинский, Николай Шестопалов и др. Выставка включена в программу фестиваля «Библионочь – 2017», темой которого в этом году станет «Новое прочтение». Экспозицию составят произведения художников, чей творческий расцвет пришёлся на первую четверть XX века. Художников поэтического направления, чьи эстетические идеалы восходили к символизму, стилю литературно-ориентированному, который в России получал «отражение», в том числе, в жанре иллюстрации книг и журналов. Новое прочтение позволяет...

Рельефы, живопись, сложные скульптурные композиции, а ещё – зеркала, объединит новый выставочный проект Марии Кулагиной «В одной лодке». Выставка, включающая произведения из разных циклов художника, а также новые работы, специально созданные к этому проекту, пройдёт в галерее Artstory с 13 апреля по 2 июня 2017г. Марию Кулагину называют одним из ярких представителей искусства 1990-х. В её живописи есть отсылка к «суровому» стилю, рельефы продолжают сюжетную линию экспрессионистов 1920-х гг., но в совершенно иной технике, с другими материалами. Авангардные корни – термин «корни» имеет в данном случае ещё и биографический смысл: среди предков художницы известный конструктивист и новатор Густав Клуцис – проявляются в экспериментах с материалами, формой, ритмом. Плоскость пространства сочетается с трёхмерными объектами, холст, темпера и масло с кусками гофрокартона и металлических...

Юлия Ерохина, профессиональный, талантливый художник с большим творческим потенциалом. За непродолжительное время, она заявила о себе как о мастере авангардного направления. Ее узнали и о ней говорят ценители современного искусства, культурологи и критики. Каждая выставка, в которой она участвует своими картинами, становится событием в культурной жизни. Ее художественный стиль и манеру письма узнают на Родине, в Европе и в Америке. Более 30 раз она выставляла на суд зрителей свои произведения, и всегда ее творчество высоко оценивалось ими. Недавно Юлию вновь пригласили принять участие в необычном проекте. Это Международный сюрреалистический арт-проект известного российского галериста Андрея Некрасова «Как закалилась сталь». Открытие состоялось 16 марта 2017 г. в выставочном зале «Тверская, 14» Государственного музея им. Н.А.Островского, гуманитарного центра «Преодоление». Здесь...

С 26 февраля по 26 апреля в библиотеке №67 проходит выставка современного искусства, куда вошли работы Зураба Церетели, Сонни Санжай Вадгама, Анны Желудь и других художников Как произведения современного искусства взаимодействуют и находят новое прочтение в обновленном пространстве библиоцентра? Привычные зрителю этикетки с названием работ заменены на разделители и спрятаны на полках между книг: чтобы определить автора работы, нужно найти этикетку и узнать произведение по краткому описанию. Работы художников разных поколений намечают коммуникативный маршрут, проходящий через всю выставку. Для выставки свои работы предоставили крупнейшие организации, занимающиеся продвижением искусства в России и за рубежом: Московский музей современного искусства - ММОМА, Фонд «Виктория — искусство быть современным» / Фонд V-A-С, АРТ4, а также крупнейшие московские галереи современного искусства:...

К 95-летию Шуховской башни дизайн-студия Baklažanas сделала яркий шелковый платок «Великая Утопия», посвященный утопическим прозрениям художников русского авангарда и, конечно, самой Шуховской башне, строительство которой началось 14 марта 1920 года, а 19 марта 1922 года c башни в эфир были посланы первые радиопозывные. Сооружение самой большой в России на тот момент башни вызвало всеобщий восторг, который передан в дизайне платка, который в ироническом ключе переосмысливает идеологический текстиль советского времени. Среди традиционных для ткани цветочных мотивов вырастают здания будущего, летят самолеты, парит дирижабль, горят электрические лампочки, символизируя наступление эры индустриализации и наступление нового мирового порядка. Тонкая математическая красота гиперболоида инженера Шухова, поэзия агитационного текстиля, производственное искусство, принцип целесообразности...

Выставочный проект Дмитрия Иконникова «Полёт в восходящем потоке» пройдёт в галерее Artstory с 1 февраля по 19 марта 2017г. Центральную часть экспозиции составят произведения, созданные за последние два года, многие из них подготовлены специально к этой персональной выставке. Большой блок включает живопись художника середины 1990-х – начала 2000 гг., кроме того, будут показаны и совсем ранние, юношеские работы мастера – ещё конца 1960-х гг. Автор на протяжении всей жизни обращается к сериям «Город: вход со двора», «Среда обитания», которые он показывает не только в художественном, но и литературно-эссеистическом воплощении. Сразу стоит отметить, что в рамках выставочного проекта в свет выйдет книга, включающая не только изобразительный ряд, но и литературные тексты, стихи Дмитрия Иконникова. Как говорит сам автор: «Это записки про жизнь, про работу, про все впечатления, которые есть и...

Выставка «Арефьевцы и Митьки. Семья Шагиных в неофициальном искусстве», организованная галереей «Веллум» в центре Artplay, пройдёт со 2 по 18 февраля 2017г. В центре экспозиции – более 200 работ семьи Шагиных – классиков советского нонкомформизма – Владимира Шагина, Натальи Жилиной и Дмитрия Шагина. Один из блоков выставочного проекта включит работы членов легендарной группы «Митьки» – Андрея Филиппова, Василия Флоренского, Василия Голубева, Андрея Кузнецова, Татьяны Шагиной и др. Проект показывает творческую жизнь типичной семьи ленинградских интеллигентов, все представители которой были и являются художниками. Первое поколение семьи – Владимир Шагин и Наталья Жилина – входили в «арефьевский круг», группу ленинградских художников, в послевоенные годы продолжавших традиции русского авангарда; их считают предтечами нонконформистов 1960-х. Второе поколение – Дмитрий Шагин, «главный...

27 января в библиотеке №48 основатель сообщества российских коллажистов «Режь да клей» Ольга Кирсанова и автор стрит-арт проекта #маленькиелюди Иван Симонов расскажут, почему коллаж снова становится популярным Эта техника только кажется очень простой: на встрече художники покажут разнообразные подходы к созданию коллажа, и расскажут, как он встраивается в визуальную культуру и даже выходит на улицы города. Некоторые секреты будут раскрыты в конце мероприятия: Ольга и Иван проведут мастер-класс, где докажут, что коллаж – это настоящее и самое демократичное искусство. Слушатели узнают, как изобразительный прием стал вновь актуальным, и способен ли он открывать новые смыслы. Встреча с художниками пройдет в рамках библиотечного проекта «1 минута от метро». Это лекции, семинары, дискуссионные столы и кинопоказы, до которых буквально подать рукой. Путь от станции «Алексеевская» до уютной...

В иконописной мастерской во имя св. преп. Алипия Печерского при храме иконы Божией Матери «Всех скорбящих Радость» на Большой Ордынке создана икона Святой Троицы (Гостеприимство Авраамово). Икона была написана по заказу митрополита Волоколамского Илариона. При создании списка за основу был взят редкий образец иконографии второй половины XVII века. Сохранив ценность древнего образа, мастера привнесли ряд художественных усовершенствований, делающих эту икону уникальной. Единосущную и нераздельную Святую Троицу составляют Бог Отец, Бог Сын и Бог Дух Святый. Согласно Символу веры, Бог Отец ни от кого не рождается и не исходит, Сын Божий предвечно рождается от Бога Отца, а Дух Святый исходит от Бога Отца. Триединство Бога — один из сложнейших образов в иконописи. Существует несколько наиболее почитаемых образов Святой Троицы, среди которых вершиной духовного и художественного поиска...

Анна Игоревна Харько - художник - живописец, представитель традиционной академической школы. Родилась в Новосибирске, в 2006 году поступила в Новосибирское художественное училище, где обучалась у талантливого художника и педагога, Лиры Васильевны Цукановой - Белянской. Окончила Пензенское художественное училище, где сохранились традиции уходящей школы живописи. Диплом «Прелюдия», посвящённый оркестру Пензенской филармонии. 2011г. - участие в президентском проекте, при организации Светланы Медведевой, «Передвижная академия искусств», участие в выставке, г. Ярославль, г. Тутаев. 2011г. - институт им.В.И.Сурикова, вольнослушатель живописных мастерских. 2011-2012гг. - Академия художеств им.И.Е.Репина, факультет теории истории и искусства. 2011г. - Академия художеств им.И.Е.Репина, факультет живописи мастерские под руководством К.В.Грачева, И.Г.Уралова, В.С.Песикова, Н.Д.Блохина...

В галерее арт-пространства «Тутти Кванти» открылась совместная выставка «Путешествие» польского художника Andrzej Siewierski (сухая пастель) и керамистки из России Натальи Беловой-Вебер. На выставке представлены работы художника в разных жанрах: натюрморт, абстракция, природа, интерьерные работы. Интерьерная керамика Натальи Беловой-Вебер представлена вазами, пакетами, светильниками и прочими аксессуарами. В рамках выставки художник Анджей Сиверский проведет мастер-класс «Рисунок сухой пастелью». Выставка продлится до 22 января 2017 года. Вход свободный. Выставка работает по будням 11.00 - 20.00, в выходные и праздничные дни 13.00 - 18.00.

10 декабря в дилерском центе Авилон «Мерседес-Бенц» открылась экспозиция художественных полотен Алексея Глухарева. На экспозиции представлено 6 полотен, на которых изображены лошади чистокровных пород. Не зря мощность автомобилей измеряется в лошадиных силах. Эти стремительные, сильные и исключительно красивые животные являют собой истинное воплощение скорости и элегантности. «В лошади превосходно слились самые восхитительные качества: сила и резвость, стать и красота, надежность боевого товарища и верность друга в нелегком труде. Без лошади, без её исторической роли, без её духовного смысла судьба человечества сложилась бы совершенно иначе. Оценивая творчество Алексея Глухарёва, мне хочется отметить наиболее важную его способность — способность отразить немыслимое разнообразие лошадиной жизни и самой конной среды. Породы и масти, снаряжение и виды использования, воины и спортсмены и...

В Москве состоялось открытие выставки молодых театральных художников «Клин 11». Шесть московских сценографических школ: ВГИК, Школа-студия МХАТ, Строгановское училище, Художественный институт им. В.И. Сурикова, Британская школа дизайна и ГИТИС представили работы своих студентов и выпускников. Скульптура, фотографии, эскизы декораций и макеты, костюмы и куклы, инсталяции и видеоарт создают игру форм и смыслов. Выставка «Клин» всегда отличалась мультижанровостью, здесь есть на что посмотреть как профессионалам, так и неподготовленному зрителю, представлены работы классической школы с детальной проработкой эскиза, так и авангардные наброски. Всего же на выставке представлено около 120 экспонатов 40 молодых художников. Диалог, вовлечение зрителя в непосредственное взаимодействие с художественными образами - сегодняшний тренд, который можно отметить в работах современных художников, и...

25 ноября состоялась презентация портала поддержки российских художников «Всегда Современное». Портал создан Фoндом развития современного искусства и фондом сохранения исторического наследия и культурных инициатив им. Ю. В. Андропова, при партнерстве при участии Государственного музейно-выставочного центра РOСИЗО. Портал создан по принципу социальной сети для ху