Урбанистика (15)

Храм Христа Спасителя заложили в 1839 году. За 185 лет здание дважды перестраивали, но в итоге оно было взорвано в советское время. Собор восстановили в 2000 году. Сейчас при храме работает музей, экспонаты которого рассказывают об истории святыни. Неудачный первый проект История храма Христа Спасителя тесно связана с Отечественной войной 1812 года. Здание изначально задумывалось как памятник участникам сражений. Соответствующий обет дал Александр I. 25 декабря 1812 года (в день, когда последние наполеоновские солдаты покинули территорию России) был издан императорский манифест "О возведении церкви во имя Спасителя Христа". Вскоре объявили архитектурный конкурс. Рассмотрев проекты российских и иностранных мастеров, император одобрил идею художника Александра Витберга (имя при рождении — Карл Магнус). Живописец шведского происхождения окончил Императорскую академию художеств и был...

Видами Москвы художники вдохновлялись в разные времена, но задолго до массового распространения фотографии они были еще и бытописателями города. Вдохновляясь композицией или светом, живописцы (возможно, и не ставя перед собой такой цели) запечатлевали процессы архитектурных изменений. Москвовед Алексей Клюев изучив акварели, предоставленные Государственным историческим музеем, сравнил виды XIX века с современными и рассказал, как менялись эти места - виды Красной площади, Триумфальных ворот, Новоспасского монастыря и Крутицкого подворья. Красная площадь и собор Василия Блаженного: взгляд Федора Алексеева Акварель «Вид Красной площади с собором Василия Блаженного» представляет собой реплику картины 1801 года, созданной во время пребывания Федора Алексеева в Москве. Справа изображена часть Кремлевской стены со Спасской...

Федор Осипович Шехтель - творец архитектурного стиля дореволюционной Москвы, во многом определившего ее исторический облик. Шехтель был и выдающимся церковным зодчим, воплощавшим в своих сооружениях образ русской национальной архитектуры, гениально переосмысленной в стиле модерн. Грезы архитектуры Стиль модерн (от французского moderne – «новый, современный») покорил Европу и Россию в конце XIX века. Говорят, что модерн – архитектура империализма, эпохи транснационального развития мирового капитала. Отсюда в его разновидностях возникли такие «наднациональные» черты, как космополитизм, интернационализм и рационализм, ставший истоком будущих конструктивистских построек. Архитектура не только брала у своей эпохи новые технологии и сюжеты, но и отражала сложные коллизии конфликтного, противоречивого времени «индивидуалите»: разобщенности, одиночества, свободы личности и не совершенства...

В Музее архитектуры прошло открытие выставки «Алексей Щусев. 150». На торжественном открытии выставки с приветственным словом выступила Министр культуры РФ Ольга Любимова. Выставка для посетителей будет открыта с 4 октября 2023 года по 21 января 2024 года в пространствах «Анфилада» и «Аптекарский приказ» Музея архитектуры. Выставка «Алексей Щусев. 150» в Музее архитектуры имени А.В. Щусева – первая за последние 50 лет монографическая экспозиция, посвященная творчеству выдающегося архитектора Алексея Викторовича Щусева (1873 – 1949). Выставка приурочена к 150‑летнему юбилею архитектора. Алексей Щусев – архитектор уникального дарования, блестяще проявивший себя в разных архитектурных стилях и направлениях конца XIX – первой половины XX веков. Состоящая из двух частей выставка представляет публике около 200 архитектурных проектов, созданных Щусевым за его более чем полувековую...

Массовое международно-правовое признание советского государства в первой половине 1920-х гг. сопровождалось восстановлением прерванных еще Первой мировой войной культурных связей. Зарубежные арт-менеджеры - организаторы крупнейших выставок при поддержке политиков сделали ставку на интерес публики к стране Советов.1 С мечтой о новой жизни. Особого внимания удостаивалось искусство авангарда, в том числе архитектура, символизировавшая мечту о новой жизни, устремленная в будущее. Ее творцы были полны сил и дерзких замыслов, а советское государство обеспечивало их всевозможными заказами, будь то мемориальный объект, административное здание или рабочий клуб. Советский павильон архитектора К. Мельникова после окончания выставки в Париже французы оставили себе. В 1920-е гг. еще не были упразднены творческие объединения (время унифицированных союзов придет в 1932 г.); они соперничали и...

Девелопер «Главстрой Регионы» поспособствовал превращению Балашихи в туристическую достопримечательность Подмосковья. В Балашихе завершился Международный фестиваль уличного искусства «Культурный код» — проект Фонда поддержки и развития современного искусства и президентской платформы «Россия – страна возможностей». Девелопер «Главстрой Регионы», один из крупнейших застройщиков Московской области, стал официальным партнером Международного фестиваля. Итогом фестиваля стали более 50 муралов на стенах зданий микрорайона Железнодорожный. Таким образом Балашиха добавила к своему статусу крупнейшего города Подмосковья звание самого большого в области музея под открытым небом. В мероприятии приняли участие не только российские, но и зарубежные артеры — всего 60 художников, в том числе из Испании, Италии, Сербии, Аргентины, Бразилии, Колумбии, Мексики, Израиля, Индонезии и Казахстана...

13 марта в галерее «Universum» Института искусств и дизайна Алтайского государственного университета состоялось открытие художественной выставки «Территория Profi», на которой представлены графические и живописные работы сразу нескольких авторов. Организатор выставки – доцент кафедры истории искусства костюма и текстиля Института искусств и дизайна АлтГУ Наталья Владиславовна Гречнева, открывая мероприятие, в первую очередь представила своих коллег по вернисажу: студенток разных направлений подготовки, воспитанников Школы-студии рисунка и живописи «Арт-шар» Центра непрерывного художественного образования АлтГУ и школы раннего эстетического развития «Уникум». «Территория Profi – это, конечно, весь Алтайский государственный университет. Поэтому и на афише нашей выставки мы поместили главное здание нашего вуза, которое нарисовала студентка первого курса Института искусств и дизайна Ксения...

Художник Ольга Шарапова расскажет о том, как менялась российская столица на полотнах великих художников с течением времени, об основных современных урбанистических направлениях в живописи и о том, каким может стать городской пейзаж будущего. После погружения в мир московского пейзажа все желающие смогут продолжить знакомство с искусством, приняв участие в мастер-классе. Даже те, кто никогда не держал в руках палитру, смогут написать собственный узнаваемый московский пейзаж и забрать холст себе на память. Ольга Шарапова - художник, лауреат международных и региональных конкурсов живописи, ее картины находятся в музее Московского метрополитена, частных коллекциях России, Германии, Испании. Постоянный участник выставок в Московской городской думе, Центральном доме художника, Экспоцентре и многих других площадок. Мастер-класс для тех, кто никогда не брал в руки кисть. Место проведения:...

С 15 по 22 сентября галереe KZ Art Room по адресу Гончара, 22, будет проходить выставка живописи киевского художника Андрея Куцаченко - «Lights of Ukraine». Проект «Lights of Ukraine» - символ жизни современного города с его многогранностью и быстротечным ритмом жизни. Современный город - полноправный смысловой и визуальный центр живописного полотна. Урбанистические кварталы, заполненные солнечным светом аллеи небольших скверов, хайвэи с бесконечным потоком машин и старинный сосновый лес – все эти удивительные виды соседствуют в больших и малых городах Украины. «Lights of Ukraine» - ода многогранности современного украинского города. Специально для выставки Андрей Куцаченко написал небольшие картины на пленэре, а огромные монументальные полотна по пленэрным зарисовкам. Андрей разработал свой персональный стиль живописи, который искусствоведы окрестили new impression – что...

с 24 декабря по 22 января "25Kadr Gallery" проведет пятую ежегодную предпраздничную выставку работ своих главных резидентов: Андрея Андреева, Динары Нуримовой, Виктории Царьковой, Романа Лосева, Евгения Медведева-Макарова, Дмитрия Панченко, Джильды Оливера и Рустама Сардалова. Современные российские и зарубежные художники уже успели громко заявить о себе на рынке современного искусства. Каждое их творение ¬– это произведение искусства. Экспозиция Exibition 0/5 представит собой коллаборацию лучших графических и живописных полотен, фотографий, арт-объектов и скульптур. Живопись Андрея Андреева балансируют между абстракцией и фигуративностью. Художник изолирует фигуру, не призывая ее к статичности. Он создает ощущение особого рода движения или готовности к нему. Это движение внутрь и вглубь олицетворяет освоение фигурой собственного места в мире. Неглянцевые урбанистические пейзажи Динары...

31 августа 2015 г. в Выставочном зале Московского союза художников «Кузнецкий мост, 20» начинает работу выставка живописи «Дорогая моя Москва!», посвященная «Дню города -2015». Совместная экспозиция Творческого объединения «Новые передвижники» и Московского союза художников является составной частью Международного художественного проекта «Палитра реальности – Русский мир», реализуемого в сотрудничестве с Министерством культуры РФ, Российской академией художеств, Союзом художников России и Международной академией творчества. Проект, работа над которым ведется уже второй год, призван показать российским и зарубежным зрителям места и события, оказавшие и продолжающие оказывать решающее влияние на формирование истории, культуры и мировоззрение нашей страны. На выставке представлены очень разные работы. Здесь и произведения классического академического искусства, авторы которых являются...

Галерея «Моховая-18» представляет новый выставочный проект под кураторством известного петербургского искусствоведа Александра Боровского – живопись в современном прочтении стиля поп-арт. В исполнении модных художников Елены Кулик и Игоря Кулик стиль поп-арт приобретает новые границы понимания слова «популярность». Социальные проблемы, политика, урбанистические мотивы сочетаются в их творчестве с реалистичными цветочными композициями, фокусируя взгляд зрителя на разнообразии сюжетов окружающего нас мира. Яркие, сочные цветовые решения, спокойствие пейзажных работ и психологизм сюжетных – все это выделяет живопись Елены и Игоря среди множества других произведений.

Галерея «На Ленивке» и Tsarev publishing house представляют выставочный проект Мстислав Добужинский. «Семейный альбом» С 28 марта до 31 мая в галерее «На Ленивке» (Москва, ул. Ленивка, д.6/7) пройдет выставка одного из самых ярких художников первой половины XX века, Мстислава Добужинского. На ней будет впервые представлена серия (более 200 работ), объединенная под названием «Семейный альбом». Неизвестный архив одного из создателей эстетики начала XX века, участника легендарного объединения «Мир искусства», - восстанавливает более чем двадцатилетний период истории Добужинских: портреты жены, детей, зарисовки домашних интерьеров. Со всегда узнаваемым изяществом автор показывает в них и большие события страны: Первую мировую войну, перелом 1917 года. Слегка отстраненный, почти холодный образ Добужинского, привычно вписываемый в хлесткое «урбанист», меняется под взглядом на эти личные...

С 28 марта до 31 мая в галерее «На Ленивке» (Москва, ул. Ленивка, д.6/7) пройдет выставка одного из самых ярких художников первой половины XX века, Мстислава Добужинского. На ней будет впервые представлена серия (более 200 работ), объединенная под названием «Семейный альбом». Неизвестный архив одного из создателей эстетики начала XX века, участника легендарного объединения «Мир искусства», - восстанавливает более чем двадцатилетний период истории Добужинских: портреты жены, детей, зарисовки домашних интерьеров. Со всегда узнаваемым изяществом автор показывает в них и большие события страны: Первую мировую войну, перелом 1917 года. Слегка отстраненный, почти холодный образ Добужинского, привычно вписываемый в хлесткое «урбанист», меняется под взглядом на эти личные, почти интимные работы. Коллекция Добужинского, оказавшаяся в собрании галереи «На Ленивке», никогда не выставлялись ни в...

Компания Renault и группа креативных агентств Publicis United в центре современного искусства «Винзавод» открывают галерею «Твой арт-старт с Renault Sandero». 20 февраля 2010 года в Москве, в центре современного искусства «Винзавод» откроется галерея «Твой Арт-Старт с Renault Sandero». Начинающие и профессиональные художники, дизайнеры, фотографы смогут выставить здесь свои работы. Лучшие из них станут эскизами аэрографии для новеньких Sandero. Выставка работ будет идти до 5 марта 2010 года. А пока продолжается конкурс аэрографических работ, анонсированный на сайте: http://www.art-sandero.ru/. Renault призывает всех, кто хочет попробовать свои силы в аэрографии и заявить о себе как о художнике, поторопиться. Срок приема работ заканчивается 19 февраля 2010 года. Творческий конкурс среди художников-дизайнеров «Твой арт-старт с Renault Sandero» был объявлен 20 января 2010 года и...